Wywiad: Kompozytor Richard Band o muzyce RE-ANIMATOR

ReAnimatorScore

Weteran kompozytor Richard Band omawia swoją partyturę do RE-ANIMATORA Stuarta Gordona.



Od chwili, gdy wkraczamy na Uniwersytet Miskatonic, gdy intensywna, maszerująca trupa medyków i skafandrów wdziera się do zamkniętego laboratorium, by zaskoczyć ucznia o dzikich oczach Herberta Westa, który podaje zieloną maź krzyczącemu, krwawiącemu doktorowi. Hans Gruber, słuchamy.

Słuchamy, jak smyczki przesuwają się powoli po strunach, napięcia systematycznie narastają w sennej fali, aż po tym, jak West (Jeffery Combs) odwraca głowę w stronę kamery i łamie czwartą ścianę słowami: „Dałem mu” życie! ( przeczytaj naszą analizę tego otwarcia tutaj )



Te struny następnie eksplodują w znajomy atak. Oglądamy RE-ANIMATOR Stuarta Gordona Oczywiście, a muzyka rozbrzmiewająca w tej geometrycznie zilustrowanej, wspaniałej sekwencji tytułowej skomponowana jest przez jedynego Richarda Bandu, a jej pilność jest cytatem z nieśmiertelnej partytury Bernarda Herrmanna do PSYCHO Alfreda Hitchcocka.



To słuchowe połączenie, oczywiście, skłoniło niektórych krytyków i widzów do przytoczenia oczywistego ukłonu jako pewnego rodzaju zdzierstwa, nieudanego? szacunek i szacunek, jaki Band okazywał temu źródłu.

Głowy Sanera zrozumiały to jednak i muzyka zespołu jest rzeczywiście jednym z filmów? najbardziej widoczne odciski palców.

SHOCK rozmawiał z zespołem o jego metodach i muzyce zarówno w RE-ANIMATORZE, jak i nie tylko…



ReAnimatorScore2

ZASZOKOWAĆ : Partytura RE-ANIMATOR jest dynamiczna, ale z pewnością spokrewniona z PSYCHO. Dlaczego zdecydowałeś się zacytować tę słynną pracę?

ZESPÓŁ MUZYCZNY : Wiesz, na końcowych napisach RE-ANIMATOR miały być słowa „Z uznaniem i pokornymi przeprosinami dla Bernarda Herrmanna”, ale w zasadzie było coś schrzanionego i zostały one pominięte. Dano mi opcję, że gdybym był gotów zapłacić za ponowne nakręcenie napisów końcowych, naprawiliby to, ale dodałoby to dodatkowe 10 000 kosztów i nie mogłem sobie na to pozwolić, ponieważ poszedłem więc nad budżetem robiąc film, który musiałem włożyć do własnej kieszeni za 15 000, żeby go ukończyć. Nigdy nie zarobiłem ani grosza na RE-ANIMATORZE. To była dziwna sytuacja. Ale dochodząc do sedna sprawy, wynik był hołdem. Chciałem, żeby było bardzo oczywiste, co to jest, ale jednocześnie chciałem obrać inny takt. Miałem bardzo dziwaczny tytuł główny, który wykorzystywał motywy z PSYCHO, taki, który wykorzystuje motywy, które sprawiają, że jest bardzo PSYCHO. Ale jeśli naprawdę przyjrzysz się temu głównemu tytułowi, za tymi strunami kryje się dziwaczny motyw, trwa szalony rytm perkusji i oczywiście był to tylko jeden z tematów. Reszta muzyki nie ma nic wspólnego z Herrmannem i, słusznie czy nie, większość ludzi zrozumiała żart; bardzo niewielu ludzi obraziło się z tego powodu i gdyby był tam ten tytuł końcowy, nie sądzę, by ktokolwiek by mrugnął.

dlaczego Ben Affleck jest najlepszym batmanem



ZASZOKOWAĆ : Czy powiedziałbyś, że RE-ANIMATOR to Twój wynik?

ZESPÓŁ MUZYCZNY : Muszę powiedzieć, że tak. Dostaję wiele komentarzy do innych ocen, które zrobiłem, ale ogólnie bez wątpienia. Ze wszystkich filmów, które nakręciliśmy za pośrednictwem Empire i Full Moon, RE-ANIMATOR to prawdziwy kultowy klasyk, najsłynniejszy film, z którym wszyscy jesteśmy kojarzeni. Często dziwię się, że ludzie wciąż go pamiętają i kochają go tak samo jak oni i myślę, że muzyka jest ważną częścią tego, czym jest ten film i co czyni go tak wyjątkowym.

ZASZOKOWAĆ : Poza RE-ANIMATOR pracowaliście nad różnymi gatunkami filmów ze swoją rodziną i poza nią i bez względu na jakość, Wasza muzyka jest prawie zawsze bujna, sugestywna i misternie zaprojektowana. Czy zawsze tego wymagasz? Rodzaj pieczęci jakości?

ZESPÓŁ MUZYCZNY : To bardzo dobre pytanie i kryje się za tym historia. Moją pierwszą ścieżkę dźwiękową do filmu przygotował Joel Goldsmith LASERBLAST . Teraz LASERBLAST miał ogromny budżet w wysokości 1000 USD. Dokonaliśmy cudów, aby osiągnąć ten wynik. Joel pracował wtedy w studiu, więc kradliśmy rzeczy, pożyczaliśmy syntezatory i tym podobne rzeczy. Chociaż to było zabawne i szalone, i jak na to wyglądało, okazało się dobre, zdecydowałem, że jedną z moich misji, jeśli mam kontynuować zdobywanie punktów, jest to, że muszę mieć pewien stopień jakości. Zawsze. Dlatego w kilku kolejnych filmach nalegałem i nakłoniłem do posiadania elementów orkiestrowych, jeśli nie pełnej orkiestry. Większość producentów pytała: „dlaczego mielibyśmy wkładać pieniądze w ten mały gówniany film B”? i szedłem z innego punktu widzenia. Chciałem zrobić naprawdę dobry wynik i sprawić, by to coś znaczyło, a oni zastanawiają się, jak mogę uzyskać wynik za 1,95 $. Więc były 2 zupełnie różne kierunki. Teraz większość horrorów z czasów, gdy zaczynałam, była robiona z syntezatorami i nie chodziło o to, że nie lubiłem syntezatorów, ale były tandetne i byłem przekonany, że jeśli film ma za sobą orkiestrową, organiczną partyturę że dodałoby to dużo wartości produkcji. I to był impuls, który mój brat i inni ludzie, dla których pracowałem, zaczęli rozumieć: że wydając trochę więcej pieniędzy na partyturę, możesz podnieść wartość filmu. To miało miejsce w wielu filmach Empire. Niektóre były dobre, inne nie, ale Empire zasłynęło z tego, jak mogli dostarczać tak wysokiej jakości filmy za tak niewielkie pieniądze. Dlatego zawsze starałem się najlepiej jak potrafiłem, aby wynik był najwyższej jakości. Zawsze będę.

'alt =' '>

Uwaga: fragmenty tej funkcji pierwotnie pojawiły się w Magazyn DELIRIUM.